En esta publicación quería agradecer al alumnado la asistencia al coro y la implicación de las familias durante este curso.
Fueron 12 pequeños terremotos, aproximadamente, los que disfrutaron entonando un repertorio muy variado, en el que destacaron canciones populares gallegas como "A Carolina", "Na beira do mar", "¿Qué levas...?, "Costureiriña bonita", "Moreniña por te vere", "Foliada de Campelo", "Catro vellos mariñeiros", "Cantiga do Xosé".
Los ensayos semanales frutificaron en varias actuaciones fuera del colegio: el 17 de diciembre amenizaron la tarde a los ancianos de la Residencia de la Tercera Edad y el día 23 participaron en el Concierto de panxoliñas celebrado en la Iglesia Parroquial.
Por último, cabe destacar su participación en la Misa de las Primeras Comuniones que tuvo lugar en el patio del colegio el día 19 de Mayo.
Recordad que son muchos los beneficios de cantar en un coro, entre los que destaco los siguientes:
¡Nos vemos de nuevo el próximo año con más canciones y sorpresas!
El carnaval se refiere a una fecha específica, que se celebra con posterioridad a la Navidad y que concluye, normalmente, en el martes de carnaval. Éste es el último martes antes del inicio de la Cuaresma católica (que comienza el Miércoles de Ceniza). El período de carnaval se conoce también con el término francés de mardí gras, ‘martes graso’ o de la grasa (tocino). Durante la Cuaresma los cánones católicos indican que no se deberá de comer carne, sino pescado y verduras. Esta curiosa celebración le permite a la gente romper sin pudor con cánones morales, recurriendo a disfraces y excitantes cantos. Sus antecesoras más remotas fueron las fiestas conocidas en la antigüedad como “bacanales” y “saturnalias”. A las bacanales se les llamaba así porque se realizaban en honor a Baco, dios pagano del vino. El el caso de las Saturnalias, por Saturno, dios de la siembra y la cosecha.
El Carnaval ha inspirado a muchos compositores a lo largo de la historia. Algunas de las partituras fueron compuestas expresamente para esta fiestas: unas tomadas algunas de melodías populares y otras evocando el ambiente festivo de esos días.
Como previa a los días carnavalescos, este curso hemos trabajado "El carnaval de los animales", de Saint-Saëns, y el propio alumnado ha creado murgas, cuyo tema estrella han sido las obras de nuestro pueblo. Además, hemos conocido repertorio más actual relacionado con la Luna, tema sobre el que va a girar el carnaval este año en nuestro colegio.
“El carnaval de los animales“, suite escrita por Saint-Saëns en 1886 para divertir a sus amigos. Los diferentes animales que participan en esta pieza y trasmiten un toque de buen humor son los siguientes: león (pianos), gallinero (clarinete, pianos, violines y viola), asnos (violines), tortugas (cuerdas), elefante (contrabajo), canguros (pianos), acuario (flauta, celesta y piano), asnos (violines), pajarera (flauta), cuclillo (clarinete), pianistas (animales bípedos de la orquesta) y cisne (violoncelo).
El alumnado de 1º de Ed. Primaria pinta las caretas de leones mientras escucha "El carnaval de los animales"
Estamos escuchando "El carnaval de los animales", con la intención de representar el león, y se acerca uno de mis alumnos diciendo: "mira, un peluche de pez", así que pensé, "¿por qué no?". Y acabamos representando el acuario con una actividad que consistía en ir pasándose el pez mientras la música sonara. En cuanto parase se convertían en estatuas y, he aquí el truco, cuando volviese a sonar tenían que pasarlo de nuevo, pero en la dirección inversa. ¡Concentración al poder!
El alumnado de 2º de Ed. Primaria se ha acercado el carnaval no sólo desde un punto de vista musical sino también plástico: el último tema que hemos trabajado ha sido el de crear objetos y animales a partir de una figura geométrica, en este caso un círculo. En el contexto del acuario, algunos han escogido dibujar un pez mientras otros se han decantado por un pájaro (amago de círculo para la cabeza). Al hacer un corte con el folio doblado, tanto el pico como la boca del pez cobran vida.
Las obras de nuestro pueblo han sido el tema estrella de las murgas, compuestas por el propio alumnado.
Murga "Alcalde Antonio"
Murga "La obra va despacito"
Murga "El puerto"
Murga "Cuida el planeta"
LA LUNA
«Bad Moon Rising» es una canción de la banda estadounidenseCreedence Clearwater Revival. Esta canción fue publicada en el disco Green River (1969); el cual fue uno de los puntapié iniciales para la exitosa carrera internacional de esta banda. En 2010, la revista Rolling Stone, colocó a «Bad Moon Rising», en el puesto número #364 de las 500 mejores canciones de todos los tiempos.
Y, a continuación, el videoclip oficial:
La Luna es ya un clásico de los conciertos de Víctor Manuel y Ana Belén, con una letra y música muy bonitas, una vez más en torno a la Luna, un elemento poético especialmente presente en la trayectoria musical de la pareja.
Víctor Manuel la compuso y grabó en solitario en su disco 'Luna' (1980), siendo el primer single del álbum. La canción, un original diálogo entre la persona y la Luna, alcanzó un cierto éxito y comenzó a interpretarla junto a Ana Belén, hasta que años más tarde, la cantó también durante las giras 'Mucho más que dos' (1994) y 'El gusto es nuestro' (1996) a dúo con Miguel Ríos, en una versión también muy buena. Este vídeo es respuesta a esa versión de Miguel Ríos. (Lugar: Plaza de Toros de Las Ventas de Madrid. Fecha: 21 de septiembre de 2001).
"Bajo la luz de la luna" es una de esas canciones que se quedan contigo a la primera; desde el principio llama la atención el ritmo del tema y la voz rota y forzada del solista, Carlos Segarra, quien fue apadrinado por el mismísimo Loquillo. Está considerado como uno de los más emblemáticos y pioneros del movimiento rockabilly español. El rockabilly es uno de los primeros subgéneros del rock and roll, cuyo origen se remonta a la década de 1950. El término es la contracción de las palabras rock y hillbilly, refiriéndose a una variedad ruda de folk conocida como hillbilly music en la década de 1940-50 que, contribuyó enormemente al desarrollo de su estilo
A Los Rebeldes cabe incluirlos dentro de esa música española de los 80: Loquillo, Radio Futura, Los Secretos, La Guardia, etc. "Bajo la luz de la luna" pertenece al cuarto Long Play del grupo, titulado "Más allá del bien y del mal", y fue el auténtico bombazo, el tema que supuso su definitivo salto a la fama, convirtiendo la canción referida en un auténtico clásico del rock español.
"Moonlight Shadow" es una canciónpop escrita por el multiinstrumentistabritánicoMike Oldfield y lanzada como sencillo en mayo de 1983 e incluida en el álbum Crises de ese mismo año. Fue interpretada por la vocalistaescocesaMaggie Reilly, cantante escocesa conocida por sus éxitos junto al compositor Mike Oldfield y por sus primeros álbumes como solista. Hasta la fecha, ha sido el tema más exitoso de Mike Oldfield junto a Tubular Bells. Mike Oldfield afirmó que la muerte de John Lennon podría haber influido en la letra de la canción.
Yusuf Islam, más conocido por su nombre artístico Cat Stevens (nacido como Steven Demetre Georgiou, Londres, Inglaterra, 21 de julio de 1948), es un cantautor, compositor y multinstrumentista británico. Composiciones como "The First Cut Is the Deepest", "Father and Son", "Wild World", "Peace Train", "Moonshadow" y "Morning Has Broken" se han convertido en referentes del folk rock y han sido grabadas por una gran cantidad de artistas y bandas. Teaser and the Firecat es el quinto álbum de estudio del cantautor británico Cat Stevens, publicado en 1971. El álbum contiene las canciones "Morning Has Broken", "Moon Shadow" y "Peace Train", que lograron radiodifusión y fueron un éxito tanto en Europa como en Norteamérica.
"Fly me to the Moon" (lit. Llévame volando a la Luna) es una canción escrita en 1954 por Bart Howard. Cantada por primera vez por Felicia Sanders en cabarets, fue titulada originalmente "In Other Words" (lit. En otras palabras). La canción se llamó popularmente "Fly me to the Moon" por su primera estrofa, pero transcurrieron algunos años hasta que los editores cambiaron el título oficialmente.1 Desde entonces, se ha convertido en un estándar del jazz frecuentemente grabado a menudo presente en la cultura popular; la versión de Frank Sinatra de 1964 estuvo estrechamente asociada con las misiones Apolo hacia la Luna.
Janis Lyn Joplin (Port Arthur, 19 de enero de 1943-Los Ángeles, 4 de octubre de 1970) fue una cantante estadounidense de rocky blues conocida por su poderosa voz y la gran intensidad de su interpretación.Fue una de las estrellas de rock más grandes de su época.
Half Moon está incluido en Pearl, su cuarto álbum, lanzado de forma póstuma porColumbiaen enero1971apenas tres meses después del fallecimiento, recopilando así las últimas grabaciones de la cantante. Fue el único álbum grabado junto con la Full Tilt Boogie Band. Fue un éxito y se mantuvo en el número uno de ventas durante catorce semanas. Alcanzó el puesto Nº1 en laBillboard 200, manteniendo ese lugar por nueve semanas. En2003fue catalogado en el lugar 122 de los 500 mejores álbumes de todos los tiempos. La portada del álbum es una fotografía a Janis hecha porBarry FeinsteinenLos Ángeles, donde se la muestra reclinada en un sofá de dos espacios de la era victoriana y con una copa en la mano.
Javier Álvarez es un cantautor español que comenzó su actividad musical en Londres hacia 1991, trasladándose poco después a Madrid para tocar en conocidos escenarios públicos de la capital española. Forma parte de la nueva generación de cantautores madrileños que surgió en la década de 1990, en la que se incluyen también otros como Antonio de Pinto, Ismael Serrano, Miguel Dantart o Quique González.
A poeta galega universal, Rosalía de Castro, estaría de aniversario o día 24 de febrero. Cúmplense 182 años do seu nacemento.
Escritora indispensable no panorama literario do século XIX, é unha das figuras emblemáticas do Rexurdimento galego. Aínda que foi unha asidua cultivadora da prosa, onde Rosalía sobresaíu foi no campo da poesía, a través da creación das que poden ser consideradas as súas tres obras clave: "Cantares gallegos", "Follas novas" e "En las orillas del Sar".
O alumnado de 1º de Ed. Primaria rinde homenaxe a Rosalía acompañando, con movemento corporal e un paracaídas, un canto tradicional galego que inspirou á escritora para escribir todo o poema completo, que se recolle en "Cantares gallegos".
Evoéh, grupo musical que compuxo esta música, é unha iniciativa artística, creada por Ariana Barrabés (voz) e Jesús Olivares (guitarra), coa intención de dar unha nova visión á música e á poesía do noso redor a través de variados proxectos e formacións. Coa práctica artística quieren chear o espacio de emocións e tender pontes entre a danza e estilos musicais moi variados. Adica estas verbas ó alumnado de 1º de Ed. Primaria e os convida a participar no seu concerto do sábado día 23 de febreiro ás 20:30 no Centro Cultural da Guarda. ¡Moitas gracias e moito éxito!
Para compoñer esta música, Evoéh baseouse nas las melodías populares de Galicia que recolleron Ramón de Arana e Anselmo Gonález del Valle, fai agora máis de cen anos. O tema principal pertence tradicionalmente á nana "Ora, meu meniño". As melodías do interludio e do estribillo son tamén outrosalaláspopulares.
Videoclip oficial de Evoéh
Letra:
Ora, meu meniño, ora,
¿quen vos ha de dar a teta,
si túa nai vai no muíño,
e teu pai na leña seca?
Ora, meu meniño, ora,
¡canto chorarás por ela!
Sin ter con que te acalente,
sin ter con que te adormeza.
¡Ai, cando veña túa nai!
¡Ai, cando che a túa nai veña!
¡Cal te topará, meniño,
frío como a neve mesma!
Eu cha dera, miña xoia,
con mil amores cha dera,
hastra rebotar, meu santo,
hastra que máis non quixeras,
hastra verte dormidiño
con esa boca tan feita,
sorrindo todo fartiño,
cal ubre de vaca cheia.
Mais ¡ai, que noite che agarda!
Mais ¡ai, que noite che espera!
Que anque dúas fontes teño,
estas fontiñas non deitan.
Eu cha dera, miña xoia,
con mil amores cha dera,
hastra rebotar, meu santo,
hastra que máis non quixeras,
Ora, meu meniño, ora,
¿quen vos ha de dar a teta,
si túa nai vai no muíño,
e teu pai na leña seca?
El día 8 de febrero celebramos una fiesta en honor a San Jerónimo, nuestro patrón.
En la Eucaristía entonamos tres canciones: "María, María", "Yo pensaba que el hombre era grande" y "Un alegre canto", el himno por excelencia a San Jerónimo.
Este año el coro del colegio ha aprendido el himno "Hay un Santo". La música es del P. Juan Carlos y la letra del P. Joaquín.
Cliqueando en este enlace podéis descargar las partituras de otros himnos a San Jerónimo.
Además, como todos los años, el alumnado participó en la famosa búsqueda del tesoro, que consiste en ir descifrando diferentes pistas hasta encontrar el tesoro. Al final de la jornada, cada grupo pegó la ficha del puzzle correspondiente, en el que estaba representada la frase
Como cada 30 de Enero todo el alumnado y profesorado del colegio PP Somascos celebramos el Día de la Paz. El alumnado de Ed. Infantil escuchó el cuento de "A bruxa Discordia" y, después, jugamos a las estatuas escuchando sus canciones para la paz.
A continuación os facilito las canciones correspondientes al cuento de la bruja Discordia:
Como colofón final, todos rendimos homenaje bailando todos en el patio la coreografía de la canción "Bajo el mismo sol", de Álvaro Soler. Los alumnos de cada clase fueron ataviados con un detalle en representación de la paz (bandas, diademas, etc.).
Los alumnos y alumnas de 6º de Ed. Primaria que no fueron de excursión aportaron el tutorial de la coreografía para que todos sus compañeros la pudieran aprender.
Durante la época navideña tuvieron lugar dos eventos musicales: Por un lado, el 17 de diciembre alumnos y alumnas de varios cursos del colegio amenizaron la tarde a las personas de la Residencia de la Tercera Edad, con villancicos animados. Algunas ancianas incluso se animaron a cantar y a percutir palmas al ritmo de la música.
Al final del concierto, la residencia ofreció una merendola para que todos los coristas pudieran reponer fuerzas. Por otro lado, el 23 de diciembre los integrantes del coro participaron en el "Concierto de panxoliñas" que tuvo lugar en la Iglesia Parroquial de A Guarda.
El Coro Infantil Somascos interpretó "Panxoliñas do Nadal", "A Galicia ven o Neno" y "Zumba zum". Podéis escuchar y descargar las partituras de dichos villancicos cliqueando en este enlace.
También actuaron la Agrupación coral polifónica da Guarda, el Coro Arpegios y Cantabile, y la Coral de la tercera edad.
¡Muchas gracias a todos por vuestra participación!
Se acerca la Navidad y con ella los villancicos. Conozcamos su origen: El villancico, como indica su propio nombre, es la canción de villa; la que servía para registrar la vida cotidiana de los pueblos. Según algunos historiadores, este canto surgió por el siglo XIII, siendo difundido en España en los siglos XV y XVI, y en Latinoamérica desde el siglo XVII. En sus inicios fue una forma poética española y lo usaban como registro de los principales hechos de una comarca. A lo largo de la historia, ha sufrido muchas transformaciones, hasta que en el siglo XIX su nombre quedó exclusivamente para denominar a los cantos que aluden a al Navidad. El villancico no sólo se consolidó como género, sino que se convirtió en el arquetipo de la ‘canción de Navidad’. Su temática se concentra en el niño Jesús, la Virgen María, San José, los Reyes Magos, los pastores y la Estrella de Belén. Si queréis ampliar la información, acceded al siguiente artículo: "Los villancicos: la sintonía y la tradición de la Navidad".
PARTITURAS Y AUDIOS A continuación os facilito las partituras, letras y vídeos de algunos de los que cantamos en el colegio. Es posible que antes de las vacaciones de Navidad publique vídeos con los villancicos interpretados por el alumnado de nuestro colegio, como en el caso de "Panxoliñas do Nadal", en el que los integrantes del coro acompañan las imágenes del musicograma que elaboré.
Cliqueando en el siguiente enlace podéis descargar las partituras:
Samaín es una celebración de origen celta. ¿Queréis conocer la historia? Seguid leyendo.
HISTORIA
Los antiguos pueblos celtas, llegado el final de Octubre, solían celebrar una gran fiesta para conmemorar “el final de la cosecha”, bautizada con la palabra gaélica de Samhain. Significa, etimológicamente, “el final del verano”.
Esta fiesta representaba el momento del año en el que los antiguos celtas almacenaban provisiones para el invierno y sacrificaban animales. Se acababa el tiempo de las cosechas, y a partir de entonces, los días iban a ser más cortos y las noches más largas. Los celtas creían que en esta noche de Samaín (Halloween hoy en día), los espíritus de los muertos volvían a visitar el mundo de los mortales.
Encendían grandes hogueras para ahuyentar a los malos espíritus. Era la fiesta nocturna de bienvenida al Año Nuevo. La costumbre era dejar comida y dulces fuera de sus casas y encender velas para ayudar a las almas de los muertos a encontrar el camino hacia la luz y el descanso junto al dios Sol, en las Tierras del Verano.
Tras la romanización de los pueblos celtas – con alguna excepción como es el caso de Irlanda- y, a pesar de que la religión de los druidas llegó a desaparecer; el primitivo ‘Samhain’ logreó sobrevivir conservando gran parte de su espíritu y algunos de sus ritos. Así pues, la tradición será recogida y se extenderá por los pueblos dela Europa medieval, en especial los de origen céltico, quienes tradicionalmente ahuecaban nabos y en su interior ponían carbón ardiente para iluminar el camino de regreso al mundo de los vivos a sus familiares difuntos más queridos dándoles así la bienvenida, a la vez que se protegían de los malos espíritus.
Con el auge de la nueva religión -el cristianismo- la fiesta pagana se cristianizó después como el dia ‘de Todos los Santos’ (la traducción en inglés es, “All Hallow´s Eve”, de ahí la expresión actual de ‘Hallowe’en’).
A pesar de ello, los irlandeses , entre otros pueblos de origen celta, siguieron celebrando la tradición festiva de la noche de Samhaim, el 31 de Octubre, desde el año 100 d.C. A mediados del siglo XVIII, los emigrantes irlandeses empiezan a llegar a Norteamérica. Con ellos llegan, su cultura, su folclore, sus tradiciones, y también su noche de Samhain. Eso sí con algunos cambios, estos europeos comenzaron a utilizar calabazas-mucho más grandes y fáciles de ahuecar- en lugar de los nabos.
En un primer momento, la fiesta sufre una fuerte represión por parte de las autoridades de Nueva Inglaterra, de arraigada tradición luterana. Pero a finales del siglo XIX, los Estados Unidos reciben una nueva oleada de inmigrantes de origen céltico. La fiesta irlandesa entonces, se mezcla con otras creencias indias y en la secuela colonial, el Halloween incluye entre sus tradiciones la conocida leyenda de Jack-o-lantern, como se conoce actualmente, “Jack O’Lantern”. Esta leyenda tiene su origen en un irlandés taciturno y pendenciero llamado Jack, quien una noche, de 31 de Octubre, cuenta la tradición, que se tropezó con el mísmisimo diablo.
CANCIONES INFANTILES
Teniendo en cuenta que estamos en un colegio plurilingüe, y por el bien de todos los niños, he incluido tanto en clase como en esta publicación, vídeos en español, inglés y en gallego, e incluso uno con lengua de signos.
(Nota: las palabras azules son enlaces. Cliquead en ellas para acceder a los mismos).
“Las calaveras salen de su tumba”, canción infantil muy divertida con la que podréis enseñar a los peques los números y a ver la hora en un reloj.
"Knock Knock, Trick Or Treat?" ("Toc, toc, ¿truco o trato?")
“NO SAMAÍN” es una de las 12 canciones incluidas en el libro-cd-dvd “BRINCA VAI!”, compuesto e interpretado por Paco Nogueiras, con ilustraciones de David Pintor y vídeos de Sr. Sagüillo. Está publicado por KALANDRAKA. Estribillo: “Moito maxín, no Samaín é hora de contar historias de medo e fuxir. Moito maxín hai no Samaín, é hora de contar historias de medo e botar a rir”.
Como todos deberíamos tener los mismos derechos, aquí tenéis una versión en lengua de signos:
"Uxía Lambona e a Banda Molona“ nace como un proyecto lúdico, musical y educativo, que pretende sobre todo divertir a los niños, acercándoles los temas tradicionales gallegos de una forma nueva y atractiva, utilizando para eso nuevos estilos musicales (ska, rock, hip-hop…) para que así conozcan y mantengan nuestra música tradicional popular .
En los conciertos, a través de una interacción constante con los niños, tratan de hacer estos temas más divertidos para que pasen a formar parte de su memoria.
“Las calaveras salen de su tumba”, canción infantil muy divertida con la que podréis enseñar a los peques los números y a ver la hora en un reloj.
